Cinemateca de Cuba Programación Mayo 2015, incluye Festival de Cine Francés

HAVANA TIMES — A continuación publicamos la programación del mes de Mayo 2015 para la Cinemateca de Cuba con sede en el Cine 23 y 12 y que tambien incluye el Cine Charles Chaplin y la Videoteca Charlot, los dos ubicados en la Calle 23 entre las calles 10 y 12 en Vedado. Además se encuentra la programación del Festival de Cine Francés en estos cines y otros como el Yara, Rampa y Multicine Infanta.

CINEMATECA DE CUBA

Calle 23 No. 1155 Vedado Habana Cuba. Tel. (537) 838-2844 Fax (537) 838-1188 e-mail: [email protected]   programador: [email protected]

Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos [FIAF] y de la Coordinadora Latinoamericana de Archivos de Imágenes en Movimiento [CLAIM].

Cine 23 y 12, Calle 23 e/ 12 y 14, Vedado. Tlf. 833-6906

Cine Charles Chaplin, Sala Charlot, Calle 23 e/10 y 12 Tlf. 831-1101

FESTIVAL DE CINE FRANCÉS

ABRIL 30-MAYO, 2015

PROGRAMA

CINE CHARLES CHAPLIN

PRESENTACIONES DEL JUEVES 30 AL MARTES 5:

J    30 abril:  8:30  p.m.: INAUGURACIÓN CON EL FILME TIMBUKTU PRESENTADO POR SU PRODUCTORA SYLVIE PIALAT Y TODA LA DELEGACIÓN (por invitación)

MAYO

V   1:     5:00 p.m.: TIMBUKTU (presentado por su productora Sylvie Pialat)

8:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

CINE 23 Y 12:

V   1:      8:00 p.m.: EL CAPITAL (presentado por su director Costa-Gavras)

CINE CHARLES CHAPLIN

S   2:   2:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

5:00 p.m.: REGRESO A ÍTACA (presentado por su director Laurent Cantet y en presencia del equipo de la película)

8:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO (presentado por sus productores Pascal Houzelot y Damien Cuier, y Mariela Castro, directora del CENESEX)

D   3:   2:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO

5:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

8:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO (presentado por su director y presidente de Unifrance Films, Jean-Paul Salomé)

CINE 23 Y 12:

D   3: 5:00 p.m.: EL CAPITAL (presentado por su director Costa-Gavras)

CINE CHARLES CHAPLIN

Ma 5:   5:00 p.m.: REGRESO A ÍTACA (presentado por su director Laurent Cantet)

CARTELERA DEL FESTIVAL de CINE FRANCÉS

CINE CHARLES CHAPLIN

(5:00 y 8:00 p.m.; sábados y domingos 2:00, 5:00 y 8:00 p.m.)

Ma 5:   5:00 p.m.: REGRESO A ÍTACA (presentado por su director Laurent Cantet)

8:00 p.m.: EL PATIO DE BABEL

Mi   6:   5:00 p.m.: EL PATIO DE BABEL

8:00 p.m.: CANTA TU PREPA PRIMERO

J   7:   5:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

8:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

V   8: 5:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

8:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

S   9:   2:00 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

5:00 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

8:00 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

D   10: 2:00 p.m.: ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE (TODAS LAS EDADES)

5:00 p.m.:ATTILA MARCEL

8:00 p.m.: ATTILA MARCEL

Ma 12: 5:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

8:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

Mi 13: 5:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

8:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

J   14: 5:00 p.m.: GRAND CENTRAL

8:00 p.m.: GRAND CENTRAL

V   15: 5:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

8:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

S   16: 2:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

5:00 p.m.: 9 MESES

8:00 p.m.: 9 MESES

D   17: 2:00 p.m.:   CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

5:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

8:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

Ma 19: 5:00 p.m.: RENGAINE

8:00 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

Mi 20: 5:00 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

8:00 p.m.: RENGAINE

CINE 23 Y 12

(5:00 y 8:00 p.m.; sábados y domingos 2:00, 5:00 y 8:00 p.m.)

MAYO (1-10)

V   1:     5:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: CERO EN CONDUCTA

8:00 p.m.: EL CAPITAL (presentado por su director Costa-Gavras)

S   2:   2:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

5:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: LOS NIÑOS DEL PARAÍSO

8:00 p.m.: NO HAY FUNCIÓN

D   3:     2:00 p.m.: UN FILM & SU ÉPOCA: LOS NIÑOS DEL PARAÍSO

5:00 p.m.: EL CAPITAL (presentado por su director Costa-Gavras)

8:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

Ma 5:  5:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: CASCO DE ORO

8:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

Mi   6:   5:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

8:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: LA GRAN ILUSIÓN

J   7:   5:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: LA GRAN ILUSIÓN

8:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: CASCO DE ORO

V   8: 5:00 p.m.: UN FILM & SU ÉPOCA: LOS NIÑOS DEL PARAÍSO

8:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: CERO EN CONDUCTA

S   9:   2:00 p.m.: CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS: LOS NIÑOS DEL PARAÍSO

5:00 p.m.: NO HAY FUNCIÓN

8:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

D   10: 2:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

5:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

8:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

CINE YARA (7-20)

(1:00 p.m., 3:00 p.m., 4:30 p.m, 8:00 pm.)

J   7:     1:00 p.m.: TIMBUKTU

3:00 p.m.: TIMBUKTU

4:30 p.m.: TIMBUKTU

8:00 p.m.: TIMBUKTU

V   8:   1:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

3:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

4:30 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

8:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

S   9:   1:00 p.m.: CANTA TU PREPA PRIMERO

3:00 p.m.: CANTA TU PREPA PRIMERO

4:30 p.m.: GRAND CENTRAL

8:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

D   10: 1:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

3:00 p.m.: GRAND CENTRAL

4:30 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

8:00 p.m.: GRAND CENTRAL

Ma 12: 1:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

3:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO

4:30 p.m.: HACERSE EL MUERTO

8:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO

Mi   13: 1:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

3:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

4:30 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

8:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

J   14: 1:00 p.m.: ATTILA MARCEL

3:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

4:30 p.m.: ATTILA MARCEL

8:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

V   15: 1:00 p.m.: EL PATIO DE BABEL

3:00 p.m.: RENGAINE

4:30 p.m.: EL PATIO DE BABEL

8:00 p.m.: RENGAINE

S   16: 1:00 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

3:00 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

4:30 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

8:00 p.m.: DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO?

D   17: 1:00 p.m.: ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE (TODAS LAS EDADES)

3:00 p.m.: ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE (TODAS LAS EDADES)

4:30 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

8:00 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

Ma 19: 1:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

3:00 p.m.: 9 MESES

4:30 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

8:00 p.m.: 9 MESES

Mi   20: 1:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

3:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

4:30 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

8:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

LA RAMPA (1-20)

(5:00 y 8:00 p.m.)

V   1:     5:00 p.m.: CANTA TU PREPA PRIMERO

8:00 p.m.: RENGAINE

S   2:   5:00 p.m.: ATTILA MARCEL

8:00 p.m.: ATTILA MARCEL

D   3:   5:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

8:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

Ma 5:   5:00 p.m.: RENGAINE

8:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO

Mi   6:   5:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

8:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

J   7:   5:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

8:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

V   8: 5:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

8:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

S   9:   5:00 p.m.: TIMBUKTU

8:00 p.m.: TIMBUKTU

D   10: 5:00 p.m.: 9 MESES

8:00 p.m.: 9 MESES

Ma 12: 5:00 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

8:00 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

Mi 13: 5:00 p.m.: EL PATIO DE BABEL

8:00 p.m.: EL PATIO DE BABEL

J   14: 5:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

8:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

V   15: 5:00 p.m.: GRAND CENTRAL

8:00 p.m.: GRAND CENTRAL

S   16: 5:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

8:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

D   17: 5:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

8:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

Ma 19: 5:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

8:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

Mi 20: 5:00 p.m.: ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE (TODAS LAS EDADES)

8:00 p.m.: ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE (TODAS LAS EDADES)

MULTICINE INFANTA, SALA 1 (1-22):

(5:00 y 8:00 p.m.)

V   1:     5:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

8:00 p.m.: MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS

S   2:   5:00 p.m.: ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE (TODAS LAS EDADES)

8:00 p.m.: EL PATIO DE BABEL

D   3:   5:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

8:00 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

Ma 5:   5:00 p.m.: GRAND CENTRAL

8:00 p.m.: GRAND CENTRAL

Mi   6:   5:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

8:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

J   7:   5:00 p.m.: 9 MESES

8:00 p.m.: 9 MESES

V   8: 5:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO

8:00 p.m.: HOMOS, EL ODIO

S   9:   5:00 p.m.: RENGAINE

8:00 p.m.: RENGAINE

D   10: 5:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

8:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

Ma 12: 5:00 p.m.: TIMBUKTU

8:00 p.m.: TIMBUKTU

Mi 13: 5:00 p.m.: CANTA TU PREPA PRIMERO

8:00 p.m.: CANTA TU PREPA PRIMERO

J   14: 5:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

8:00 p.m.: LA BELLA Y LA BESTIA

V   15: 5:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

8:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

S   16: 5:00 p.m.: HACERSE EL MUERTO

8:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

D   17: 5:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

8:00 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

Ma 19: 5:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

8:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

Mi 20: 5:00 p.m.: ATTILA MARCEL

8:00 p.m.: ATTILA MARCEL

J   21: 5:00 p.m.: AMAR, COMER Y BEBER

8:00 p.m.: ATTILA MARCEL

V   22: 5:00 p.m.: DOS DÍAS, UNA NOCHE

8:00 p.m.: CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER!

SALA GLAUBER ROCHA, FUNDACIÓN DEL NUEVO CINE LATINOAMERICANO (2-30)

Horarios del Festival: Viernes (4:30 p.m.) y Sábados (2:00 pm)

Sábado 2: 2:00 p.m.: 2 OTOÑOS 3 INVIERNOS

Viernes 8: 4:30 p.m.: CORTOS ANIMADOS PARA ADULTOS

Sábado 9: 2:00 p.m.:  CORTOS ANIMADOS PARA NIÑOS

Viernes 15: 4:30 p.m.: RENGAINE

Sábado 16: 2:00 p.m.: AYA DE YOPOUGON (Mayores de 12 años)

Viernes 22: 4:30 p.m.: CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS

Sábado 23: 2:00 p.m.: ATTILA MARCEL

Viernes 29: 4:30 p.m.: HACERSE EL MUERTO

Sábado 30: 2:00 p.m.: 9 MESES

SUBSEDES DEL FESTIVAL DE CINE FRANCÉS EN CIUDAD HABANA:

CASA “VÍCTOR HUGO”

ESCUELA INTERNACIONAL DE CINE Y TELEVISIÓN

UNEAC (SALA CARACOL)

INSTITUTO PEDAGÓGICO “ENRIQUE JOSÉ VARONA”

SALA “WALFREDO PIÑERA” DEL CENTRO CULTURAL “PADRE FÉLIX VARELA”

CINE 23 Y 12 (CONTINUACIÓN)

MARTES: OJEADA AL CINE CUBANO

Ma 12: 5:00 p.m.: UNA Y OTRA VEZ / CECILIA

8:00 p.m.: UNA Y OTRA VEZ / CECILIA

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CENTENARIOS: ORSON WELLES (I). FILMES COMO DIRECTOR Y DOCUMENTALES SOBRE ÉL:

Mi 13: 5:00 p.m.: EL CIUDADANO KANE

8:00 p.m.: LA BATALLA POR EL CIUDADANO KANE

J   14: 5:00 p.m.: CINE CLUB ORSON WELLES: ESTRENO EN CUBA DEL FILME  

                             HA LLEGADO UN INSPECTOR

8:00 p.m.: RKO 281

V   15: 5:00 p.m.: SOMBRAS DEL PASADO

8:00 p.m.: EL EXTRAÑO

S   16: 5:00 p.m.: LA DAMA DE SHANGHAI

8:00 p.m.: MACBETH

D  17: 5:00 p.m.: OTHELLO

8:00 p.m.: RAÍCES EN EL FANGO

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MARTES: OJEADA AL CINE CUBANO:

Ma 19: 5:00 p.m.: LA ESPERANZA / LEJANÍA

8:00 p.m.: LA ESPERANZA / LEJANÍA

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¡MÚSICA, MAESTRO! (Dedicado al Festival CUBADISCO)

Mi 20: 5:00 p.m.: 30 VOCES Y DOS MANOS / ASÍ EN LA TIERRA COMO EN EL CIELO

8:00 p.m.: TCHAIKOVSKY

J   21: 5:00 p.m.: CANCIÓN INCOMPLETA

8:00 p.m.: EN BUSCA DE UN HOGAR

V   22: 5:00 p.m.: EL CORO

8:00 p.m.: UN CANTO DE ESPERANZA

S   23: 5:00 p.m.: CAMBIO DE HÁBITO

8:00 p.m.: LA PASION DE VIVIR

D   24: 5:00 p.m.: EL VIOLINISTA EN EL TEJADO

8:00 p.m.: NO HAY FUNCIÓN

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MARTES: OJEADA AL CINE CUBANO:

Ma 26: 5:00 p.m.: EL ACOSO / RETRATO DE TERESA

8:00 p.m.: EL ACOSO / RETRATO DE TERESA

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ORSON WELLES (I). FILMES COMO DIRECTOR Y DOCUMENTALES SOBRE ÉL (CONTINUACIÓN):

Mi 27: 5:00 p.m.: SED DE MAL

8:00 p.m.: EL PROCESO

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ESPACIO MENSUAL “JORIS IVENS” DEDICADO AL DOCUMENTAL INTERNACIONAL, PRESENTADO POR ANTONIO MAZÓN ROBAU

J   28: 5:00 p.m.: EL PRECIO DE LA PAZ

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ORSON WELLES (I). FILMES COMO DIRECTOR Y DOCUMENTALES SOBRE ÉL (FINAL):

8:00 p.m.: CAMPANADAS A MEDIANOCHE

V 29: 4:00 p.m.: LINTERNA MÁGICA: UNA CITA DEL CINE CON OTRAS ARTES. INVITADO: RAÚL RODRÍGUEZ, DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA  

5:00 p.m.: IVÁN EL TERRIBLE (Primera Parte)

8:00 p.m.: IVÁN EL TERRIBLE (Segunda Parte)

S   30: 5:00 p.m.: DON QUIJOTE DE ORSON WELLES

8:00 p.m.: ORSON WELLES EN EL PAÍS DE DON QUIJOTE

D   31: 5:00 p.m.: FRAUDE

8:00 p.m.: ORSON WELLES: EL HOMBRE ORQUESTA

CINEMATECA INFANTIL Y JUVENIL (PARA TODAS LAS EDADES): EL SIGNO DEL ZORRO (II), ESTRENOS EN CUBA.

EL SIGNO DEL ZORRO (II)

S 16: 2:00 p.m.: EL ZORRO VENGADOR

D 17: 2:00 p.m.: LA VENGANZA DEL ZORRO

S 23: 2:00 p.m.: CABALGANDO HACIA LA MUERTE (EL ZORRO)

D 24: 2:00 p.m.: LAS TRES ESPADAS DEL ZORRO

S 30: 2:00 p.m.: EL ZORRO Y LOS TRES MOSQUETEROS

D 31: 2:00 p.m.: EL CAPITÁN INTRÉPIDO (EL SIGNO DEL ZORRO)

CONTINUACIÓN DEL CINE CHARLES CHAPLIN

SALA CHARLOT

CENTENARIOS: ORSON WELLES (II) : TRABAJOS COMO ACTOR Y FILMES DE FICCIÓN QUE LO REPRESENTAN COMO PERSONAJE

J   21: 2:00 p.m.: EL TERCER HOMBRE

5:00 p.m.: MOBY DICK

V   22: 2:00 p.m.: NOCHE LARGA Y FEBRIL

5:00 p.m.: LAS RAÍCES DEL CIELO

S   23: 2:00 p.m.: COMPULSIÓN

5:00 p.m.: AUSTERLITZ

D   24: 2:00 p.m.: ROGOPAG (LAVÉMONOS EL CEREBRO)

5:00 p.m.: UN HOMBRE PARA LA ETERNIDAD

Ma 26: 2:00 p.m.: CASINO ROYALE

5:00 p.m.: TRAMPA 22

Mi 27: 2:00 p.m.: WATERLOO

5:00 p.m.: LA DÉCADA PRODIGIOSA

J   28: 2:00 p.m.: ABAJO EL TELÓN

5:00 p.m.: YO Y ORSON WELLES

V   29: 2:00 p.m.: LA DÉCADA PRODIGIOSA

5:00 p.m.: LAS RAÍCES DEL CIELO

S   30: 2:00 p.m.: YO Y ORSON WELLES

5:00 p.m.: ABAJO EL TELÓN

FILMES PENDIENTES DE EXHIBICIÓN:

D   31: 2:00 p.m.: EL RELICARIO

5:00 p.m.: PERFUME DE MUJER

¡Bienvenido a los programas de la Cinemateca de Cuba!

Estimados espectadores: a partir del 30 de abril tendrá lugar la XVIII edición del esperado Festival de Cine Francés en la capital con el Chaplin como sede central, también participan los cines 23 y 12, Yara, Multicine Infanta, La Rampa, la sala Glauber Rocha de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, cinco subsedes, y otras 13 provincias del país. El festival en esta ocasión presenta 26 títulos en total, quince estrenos de ficción encabezados por el importante filme Timbuktu, cuatro documentales de largometraje, un largometraje y una colección de cortos animados, un homenaje al director Costa-Gavras, que estará con nosotros, y cuatro joyas restauradas de la cinematografía francesa, los clásicos Los niños del paraíso, La gran ilusión, Casco de oro y Cero en conducta, que serán mostrados en nuestra sede de Cinemateca, el cine 23 y 12. El evento será acompañado por una importante delegación que presentará los títulos en el Chaplin durante la primera semana del evento.

Cuando concluya el Festival Francés en la Cinemateca, conmemoraremos el centenario del genial cineasta Orson Welles con un ambicioso programa en el que mostramos tanto los filmes que dirigió como aquellos documentales que tratan sobre él. Además, en homenaje al evento Cubadisco se producirá la exhibición de un excelente grupo de filmes musicales que abordan dos temas, los coros y el autor de Cascanueces, Chaicovski. Y tendremos las habituales secciones Ojeada al cine cubano, el espacio Joris Ivens —que ofrecerá el documental El Precio de la Paz— y La linterna mágica, que en esta ocasión tendrá como invitado especial al director de fotografía Raúl Rodríguez Cabrera, quien seleccionó el filme Iván el terrible, que será exhibido.

La programación del cine 23 y 12 para el mes de mayo concluye con la Cinemateca Infantil y Juvenil que en esta ocasión les ofrece la segunda parte del ciclo dedicado al personaje de El Zorro, con la exhibición de un grupo de filmes hispano-italianos de estreno en nuestro país.

Mientras tanto, en la Sala Charlot del cine Charles Chaplin se ofrecerá la otra sección dedicada al centenario del cineasta Orson Welles con aquellos filmes que él interpretó o que lo muestran como personaje.

Los esperamos.

XVIII FESTIVAL DE CINE FRANCÉS

TIMBUKTU / Le chagrin des oiseaux / Abderrahmane Sissako (97’) Francia-Mauritania, 2014 / s.t. españoles / Ibrahim Ahmed, Abel Jafri, Toulou Kiki, Layla Walet Mohamed, Mehdi A. G. Mohamed, Hichem Yacoubi, Kettly Noël, Fatoumata Diawara, Adel Mahmoud Cherif, Salem Dendou, Mamby Kamisso, Yoro Diakité. DCP, Blu-ray, Colores. Año 2012. La ciudad de Tombuctú, en Mali, ha caído en manos de extremistas religiosos. Kidane vive tranquilamente en las dunas con su esposa Satima, su hija Toya e Issan, un niño pastor de 12 años. Pero en la ciudad los habitantes padecen un régimen de terror: se prohíbe escuchar música, reír, fumar e incluso jugar al fútbol. El caos que reina en Tombuctú no parece afectar a Kidane, hasta el día en que su destino cambia abruptamente…Conquistó 7 premios César, que incluían mejor película del año y mejor director; nominada al premio Oscar a la mejor película de habla no inglesa; premio François Chalais y premio del Jurado Ecuménico en el festival de Cannes; premios Lumière al mejor filme y director del año; premio al mejor director en el festival de Chicago. ESTA PELÍCULA SERÁ PRESENTADA POR SU PRODUCTORA SYLVIE PIALAT Y TODA LA DELEGACIÓN EN LA INAUGURACIÓN DEL FESTIVAL EL JUEVES 30 DE ABRIL A LAS 8:30 P.M. Y EL VIERNES 1 DE MAYO A LAS 5:00 P.M. EN EL CINE CHARLES CHAPLIN.

LA BELLA Y LA BESTIA / La belle et la bête / Christophe Gans (109’) Francia-Alemania, 2014 / s.t. españoles / Vincent Cassel, Léa Seydoux, André Dussollier, Eduardo Noriega, Audrey Lamy, Myriam Charleins, Sara Giraudeau, Jonathan Demurger, Nicolas Gob, Louka Meliava, Yvonne Catterfield. Blu-ray, Colores. Nueva adaptación del cuento La bella y la bestia. “Aunque seré fiel a la narración de este inmortal cuento de hadas, manteniendo el tiempo y los personajes como en el original, sorprenderé al público creando un universo completamente nuevo jamás experimentado antes, con imágenes de una calidad sin precedentes.” (Christophe Gans, director). Premio César al mejor diseño de producción; nominada al Premio del Público en los premios del cine europeo; participó, fuera de concurso, en el festival de Berlín.

EL CAPITAL / Le capital / Costa-Gavras (109’) Francia, 2012 / s.t. españoles / Gad Elmaleh, Gabriel Byrne, Natacha Regnier, Celine Sallette, Liya Kebede, Hippolyte Girardot, Daniel Mesguich, Bernard Le Coq. Blu-ray, Colores. Marc Tourneuil es un cínico empleado de banca, sector que está en plena crisis económica en todo el planeta. Desde la nada, Marc comenzará un ascenso imparable por los entresijos del mundo de la banca hasta convertirse en una de las personas más poderosas e influyentes del país…Guion del director Costa-Gavras, Jean-Claude Grumberg y Karim Boukercha, a partir de la novela homónima de Stephane Osmont. Esta película participó en la sección oficial a concurso del festival de San Sebastián. EL DIRECTOR PRESENTARÁ ESTE FILME EN EL CINE 23 Y 12 EL VIERNES 1 A LAS 8:00 P.M. Y EL DOMINGO 3 A LAS 5:00 P.M.

HOMOS, EL ODIO / Homos: la haine / Éric Guéret (70’) Francia, 2014 / s.t. españoles / Documental de largometraje. Blu-ray, Colores. Éric Guéret y Philippe Besson reúnen en este documental los testimonios de nueve hombres y mujeres víctimas de actos homofóbicos. Brutalmente agredidos por desconocidos, rechazados por sus familias u hostigados en el trabajo, cada uno nos devela una realidad distinta, fruto de un odio común. Con la puesta en escena de estos testimonios, se nos invita a reflexionar sobre los efectos devastadores de la homofobia. Este documental, estrenado en la Televisión Publica Francesa, France 2, en diciembre de 2014, reúne además los testimonios de varias personalidades del mundo de la política y de la cultura como Roselyne Bachelot, Lilian Thuram, Camelia Jordana o Lambert Wilson. ESTE DOCUMENTAL SERÁ PRESENTADO POR SUS PRODUCTORES PASCAL HOUZELOT Y DAMIEN CUIER, Y MARIELA CASTRO, DIRECTORA DEL CENESEX, EL SÁBADO 2 A LAS 8:00 P.M. EN EL CINE CHARLES CHAPLIN.

HACERSE EL MUERTO / Je fais le mort / Jean-Paul Salomé (104’) Francia-Bálgica, 2013 / s.t. españoles / François Damiens, Géraldine Nakache, Lucien Jean-Baptiste, Anne Le Ny, Jean-Marie Winling, Kévin Azaïs, Nanou Garcia, Corentin Lobet, Judith Henry. Blu-ray, Colores. La historia de un actor que, en el momento álgido de su carrera, decide conseguir un dinero extra haciendo de muerto en reconstrucciones de escenas de crímenes. Nominado a tres premios Magritte en Bélgica. ESTE FILME SERÁ PRESENTADO POR SU DIRECTOR Y PRESIDENTE DE UNIFRANCE FILMS, JEAN-PAUL SALOMÉ, EL DOMINGO 3 A LAS 8:00 P.M. EN EL CINE CHARLES CHAPLIN.

REGRESO A ÍTACA / Retour a Ithaque / Laurent Cantet (95’) Francia, 2014 / s.t. españoles / Isabel Santos, Jorge Perugorría, Fernando Hechevarría, Néstor Jiménez, Pedro Julio Díaz Ferrán. DCP, Blu-ray, Colores. El sol se pone en La Habana. Cinco amigos se reúnen en una terraza para celebrar el regreso de Amadeo después de dieciséis años de exilio en Madrid…Guion de Leonardo Padura y Laurent Cantet, basado en fragmentos del libro La novela de mi vida, de Leonardo Padura. Obtuvo el premio especial de la sección informativa del 71 Festival de Venecia, y el Premio Abrazo a la mejor película en el XXIII Festival de Cine Latinoamericano de Biarritz. SERÁ PRESENTADA POR SU DIRECTOR, LAURENT CANTET, Y EN PRESENCIA DEL EQUIPO DE LA PELÍCULA, EL SABADO 2 A LAS 5:00 P.M. Y EL MARTES 5 A LAS 5:00 P.M. EN EL CINE CHARLES CHAPLIN.

CANTA TU PREPA PRIMERO / Chante ton bac d’abord / David André (82’) Francia, 2014 / s.t. españoles / Documental de largometraje. Blu-ray, Colores. Narra la tumultuosa historia de un grupo de amigos de Boulogne-sur-Mer, una ciudad golpeada duramente por la crisis. Un año entre sueños y desilusiones. Las canciones creadas por estos adolescentes añaden poesía, risas y emociones a la realidad. Premio Golden Fipa en el festival de Biarritz, Francia; nominado al premio Lumière en la categoría de Opera Prima.

EL PATIO DE BABEL / La cour de babel / Julie Bertuccelli (93’) Francia, 2013 / s.t. españoles /

Documental de largometraje. Blu-ray, Colores. Acaban de llegar a Francia. Ellos vienen de Irlanda, Ucrania, Rumanía, Mali, Serbia, Chile, Túnez, China o Senegal. Durante un año, la directora Julie Bertuccelli ha grabado las relaciones, los conflictos y las alegrías de este grupo de adolescentes de entre 11 y 15 años, reunidos en una misma clase de acogida para aprender el idioma francés. Nominado al premio César al mejor documental del año; candidato a premio en el festival internacional de documentales de Sheffield.

CRÓNICAS DIPLOMÁTICAS / Quai d’’Orsay / Bertrand Tavernier (114’) Francia, 2013 / s.t. españoles / Thierry Lhermitte, Raphaël Personnaz, Niels Arestrup, Bruno Raffaelli, Julie Gayet, Anaïs Demoustier, Thomas Chabrol, Thierry Frémont, Alix Poisson, Marie Bunel, Jean-Marc Roulot, Sonia Rolland, Didier Bezace, Jane Birkin. DCP, Blu-ray, Colores. En esta sátira política, el joven Arthur Vlaminck es contratado como redactor de discursos del locuaz y variable ministro de Asuntos Exteriores de Francia Alexandre Taillard De Worms, siempre dispuesto a tratar con los poderosos. Un filme del gran director Bertrand Tavernier. Premios César a los mejores actores de reparto Niels Arestrup y Julie Gayet; premio Lumière al actor revelación para Raphaël Personnaz; premio al mejor guion en el festival de San Sebastián.

AMAR, COMER Y BEBER / Aimer, Boire et Chanter / Alain Resnais (108’) Francia, 2014 / s.t. españoles / Sabine Azéma, Hippolyte Girardot, Caroline Sihol, André Dussollier, Michel Vuillermoz, Sandrine Kiberlain. Blu-ray, Colores. En la campiña inglesa de Yorkshire, la vida de tres parejas se transforma durante algunos meses, de primavera a otoño, por el comportamiento enigmático de su amigo George Riley. Cuando el médico Colin enseña por descuido a su mujer Kathryn que los días de su paciente George Riley están contados, ignora que él fue el primer amor de Kathryn. El matrimonio, que interpreta una obra de teatro junto a su grupo local, persuade a George para que se una a ellos… Guion: Alex Reval (Alain Resnais), Laurent Herbiet y Jean-Marie Besset a partir de la pieza Life of Riley de Alan Ayckbourn. Último filme del sobresaliente director Alain Resnais, quien fallecería poco después. Premios FIPRESCI y Alfred Bauer en el festival de Berlín.

DIOS MÍO, ¿PERO QUÉ TE HEMOS HECHO? / Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu? / Philippe de Chauveron (97’) Francia, 2014 / s.t. españoles / Christian Clavier, Chantal Lauby, Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau, Noom Diawara, Frédérique Bel, Julia Piaton, Émilie Caen, Élodie Fontan, Pascal N’Zonzi. DCP, Colores. Claude y Marie Verneuil, matrimonio católico y muy conservador, tienen cuatro hijas a las que han tratado de inculcar sus valores y principios. Sin embargo, las chicas sólo les han dado disgustos: la mayor se casó con un musulmán; la segunda, con un judío, y la tercera, con un chino. El matrimonio deposita todas sus esperanzas en la hija menor, esperando que, al menos ella, se case por la iglesia…Esta comedia obtuvo un enorme éxito de taquilla en Francia, (más de 12 millones de espectadores) y se convirtió en la película francesa con mayor recaudación en el 2014, y en el filme nacional con mayor recaudación en su país desde Intocable (2011). Ganó el premio Lumière al mejor guion y fue candidata a los premios Goya en la categoría de mejor película europea.

ÉRASE UNA VEZ UN BOSQUE / Il était une forêt / Luc Jacquet (78’) Francia, 2013 / s.t. españoles / Documental de largometraje. Blu-ray, Colores. Este magnífico documental invita a los espectadores a un espectáculo nunca visto en la pantalla, el del bosque y sus bellezas naturales, realizado por el equipo que creara el recordado filme La marcha de los pingüinos. Nominado al premio César al mejor documental del año.

ATTILA MARCEL / Sylvain Chomet (106’) Francia, 2013 / s.t. españoles / Guillaume Gouix, Anne Le Ny, Bernadette Lafont, Hélène Vincent, Luis Régo, Fanny Touron, Kea Kaing, Jean-Claude Dreyfus, Vincent Deniard. Blu-ray, Colores. Paul es un hombre dulce, criado por sus dos excéntricas tías en París desde la muerte de sus padres, lo que ocurrió cuando era muy pequeño. Paul, que ahora tiene 33 años, no habla, y el sueño de sus tías, profesoras de baile, es que gane una competencia internacional de piano. Mientras tanto, una vecina, Madame Proust, le ofrece a Paul la posibilidad de recuperar la memoria de su más tierna infancia…Premio Tiantian al mejor actor (Guillaume Gouix) en el festival de cine de Beijing.

MI VIDA ES UN ROMPECABEZAS / Casse-tête chinois / Cédric Klapisch (117’) Francia-EE.UU.Bélgica, 2013 / s.t. españoles / Romain Duris, Audrey Tatou, Cécile de France, Kelly Reilly, Sandrine Holt, Flore Bonaventura, Jochen Hägele, Benoît Jacquot, Pablo Mugnier-Jacob, Margaux Mansart, Amin Djakliou, Clara Abbasi, Li Jun Li, Sharrieff Pugh, Peter McRobbie. Blu-ray, Colores. Mucho tiempo después de su curso de Erasmus en España, Xavier está casado y tiene dos hijos, pero aun así sigue encontrando la vida muy complicada. Cuando su mujer se traslada a Nueva York por razones de trabajo, incapaz de soportar la situación, decide seguirla con los niños…Tercera entrega de la renombrada saga que comenzó con Piso compartido (L’auberge espagnole, 2002) y Las muñecas rusas (Les poupées russes, 2005). Cinta nominada al premio César a la mejor partitura original.

CHICOS Y GUILLERMO, ¡A COMER! / Les garçons et Guillaume, à table! / Guillaume Gallienne (86’) Francia-Bélgica, 2013 / s.t. españoles / Guillaume Gallienne, André Marcon, Françoise Fabian, Nanou García, Diane Kruger, Reda Kateb. DCP, Blu-ray, Colores. Película biográfica con toques de comedia sobre el cineasta y artista Guillaume Gallienne. Se centra en la estrecha relación que tenía con su madre. Un divertido recorrido por las emociones, los recuerdos y la familia…Entre otras distinciones conquistó cinco premios César que incluían la distinción a la mejor película del año de diez nominaciones, así como dos premios Lumière; participó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes y obtuvo los premios Art Cinema Award y Premio SACD.

GRAND CENTRAL / Rebecca Zlotowski (95’) Francia-Austria, 2013 /s.t. españoles / Tahar Rahim, Léa Seydoux, Olivier Gourmet, Denis Ménochet, Johan Libéreau, Nozha Khouadra, Nahuel Pérez Biscayart, Camille Lellouche, Guillaume Verdier. DCP, Blu-ray, Colores. Gary es joven, ágil y aprende con facilidad. Después de una sucesión de pequeños trabajos, es contratado en una central nuclear. Allí, cerca de los reactores, donde las dosis radioactivas son peligrosas, encuentra por fin lo que buscaba: dinero, un equipo, una familia. Pero en el equipo también está Karole, la mujer de Toni, de quien se enamora…Premio Especial Lumière al mejor filme del año; seleccionado para la sección Un certain regard del festival de Cannes, donde obtendrá el premio François Chalais; Gran Premio del festival de cine romántico de Cabourg; Olivier Gourmet fue candidato al premio César al mejor actor de reparto.

2 OTOÑOS 3 INVIERNOS / 2 automnes 3 hivers / Sébastien Betbeder (91’) Francia, 2013 / s.t. españoles / Vincent Macaigne, Maud Wyler, Bastien Bouillon, Audrey Bastien, Thomas Blanchard, Pauline Etienne, Jean-Quentin Châtelain, Olivier Chantreau. Blu-ray, Colores / Blanco y Negro. Otoño de 2009. A los 33 años, el soltero Arman decide cambiar su vida. Para comenzar, decide ejercitarse y empieza a correr. Amélie, de 27 años, trabaja en una galería y también gusta de correr. Su primer encuentro en el parque será inolvidable. El segundo será totalmente inesperado…Premio Especial del Jurado en el festival internacional River Run.

COLECCION DE 16 CORTOMETRAJES ANIMADOS– FOLIMAGE (Blu-ray)

PARA NIÑOS (73’)

1. PALABRAS EN EL AIRE / Paroles en l’air / Sylvain Vincendeau (7’40’’) 1995 . Blanco y Negro. Sin diálogos.
2. EL GATO DEL APARTAMENTO / Le chat d’appartement / Sarah Roper (7’15’’) 1998 / Colores. Sin diálogos. Mención especial en el festival de cine de Berlín.
3. PEQUEÑA ESCAPADA / Petite escapade / Pierre-Luc Granjon (5’30’’) 2001. Blanco y Negro. Ganador de 3 premios.
4. EL PRÍNCIPE DEMASIADO PEQUEÑO / Le trop petit prince / ZoïaTrofimova (7’30’’) 2001 / Colores. Sin diálogos. Premio al mejor cortometraje, México, 2004.
5. EL GENIO DE LA LATA DE RAVIOLIS / Le génie de la boîte de raviolis / Claude Barras (7’34’’) 2005 / Colores. Ganador de 5 premios tales como el premio Kodak del público, festival Cinématou, Ginebra, 2006.
6. MANÍAS / Marottes / Benoît Razy (13’32’’) 2006 / Colores. Premio El Elefante de Oro, festival Travelling Junior, Rennes, Francia.
7. EL LEÑADOR DE PALABRAS  / Le bûcheron des mots / Izú Troin (11’30’’) 2009 / Colores. Ganador de 6 premios tales como el gran premio del festival de cine independiente de Washington DC, EE.UU., 2010.
8. BISCLAVRET / Emilie Mercier (14’) 2011 / Colores. Conquistó 6 premios tales como el premio SACD del nuevo talento en animación, París, Francia, 2012.

9 MESES / 9 mois ferme / Albert Dupontel (82’) Francia, 2013 / s.t. españoles / Albert Dupontel, Sandrine Kiberlain, Philippe Uchan, Nicolas Marié, Bouli Lanners, Christian Hecq, Gilles Gaston-Dreyfus, Philippe Duquesne, Michel Fau, Laure Calamy. Blu-ray, Colores. Ariane Felder, una juez de moral muy estricta, descubre que ha quedado embarazada de Bob Nolan, delincuente en búsqueda y captura por asesinato. Incapaz de recordar nada, intentará averiguar cómo es posible que haya ocurrido algo semejante…Dos premios César: mejor actriz (Sandrine Kiberlain) y guion original (Albert Dupontel) de seis nominaciones que incluían mejor filme del año; ganó el Globo de Cristal al mejor filme del año; recibió cuatro candidaturas para los premios Lumière y una para el premio Louis Delluc.

PARA ADULTOS (79’):

1. EL MONJE Y EL PEZ / Le moine et le poisson / Michael Dud De Wit – (6’30’’) 1994 / Colores. Sin diálogos. Premio César al mejor cortometraje, Cartoon de Oro Europeo, nominación a los premios Oscar y más de 20 premios.
2. UN DÍA BUENO / Une bonne journée / Matthias Bruhn (7’48’’) 1994 / Colores.
3. LA NOVELA DE MI ALMA / Le roman de mon âme / Solweig von Kleist – (6’20’’) 1997 / Colores.
4. EN EL FIN DEL MUNDO / Au bout du monde / Konstantin Bronzit (7’45’’)       1999 / Colores. Sin diálogos. Ganó más de 70 recompensas en festivales internacionales.
5. DULCE / Sucré / Gaël Brisou (5’39’’) 2005 / Colores. Sin diálogos.
6. KALI EL PEQUEÑO VAMPIRO / Kali le petit vampire / Regina Pessoa (9’) 2012 / Colores – Blanco y Negro. Ganó 18 premios tales como el premio Hiroshima Festival Internacional de películas de animación, Japón, 2012.
7. EL BANQUETE DE LA CONCUBINA / Le banquet de la concubine / Hefang Wei (12’46’’) 2012 / Colores. Ganador de 7 premios tales como el del festival de películas del mundo de Montréal, Canadá, 2012.
8. LOS DE ARRIBA / Ceux d’en haut / IzúTroin (25’) 2012 / Colores. Golden Goats Award al mejor cortometraje de animación «jóvenes adultos», festival Kino de Poznan, Polonia, 2012.

AYA DE YOPOUGON / Marguerite Abouet y Clément Oubrerie (88’) Francia, 2013 / s.t. españoles / Voces: Aïssa Maïga, Tatiana Rojo, Tella Kpomahou, Jacky Ido, Emil Abossolo-Mbo, Eriq Ebouaney, Pascal N’Zonzi, Atou Ecaré, Claudia Tagbo. Largometraje de animación. Blu-ray, Colores. Aya, Adjoua y Bintou son tres amigas del popular barrio de Yopougon, en Costa de Marfil. Son jóvenes, lindas y tienen ganas de hacer cosas: una prefiere bailar, otra salir con muchachos, y otra estudiar para ser algo más que ama de casa… Nominado a mejor filme de animación en los premios César y en el festival de Gijón.

RENGAINE / Rachid Djaïdani (78’) Francia, 2012 / s.t. españoles / Slimane Dazi, Sabrina Hamida, Stéphane Soo Mongo, Nina Morato, Hocine Ben, Ammar Boudjelal, Jude Camilus, Mourad Hocine. Blu-ray, Colores. París, en la actualidad. Dorcy, joven negro cristiano, quiere casarse con Sabrina, una muchacha argelina. Todo fuera más simple si Sabrina no tuviera cuarenta hermanos varones y si ese matrimonio no reforzara un tabú aún arraigado en las mentalidades de esas dos comunidades: el matrimonio entre negros y árabes no es posible. Slimane, el hermano mayor, guardián de las tradiciones, se opone de todos las formas posibles a la unión y convoca a sus hermanos… Nominada a mejor Opera Prima en los premios César; premio FIPRESCI de la crítica internacional en el festival de Cannes; premio Michel-d’Ornano en el festival de Deauville; Luna de Oro en el festival internacional de cine independiente de Bordeaux; premio de interpretación masculina para Slimane Dazi en los trofeos francófonos del cine 2013.

DOS DÍAS, UNA NOCHE / Deux jours, une nuit / Jean-Pierre y Luc Dardenne (95’) Bélgica-Francia-Italia, 2014 / s.t. españoles / Marion Cotillard, Fabrizio Rongione, Pili Groyne, Simon Caudry, Catherine Salée, Batiste Sornin, Alain Eloy, Myriem Akeddiou, Fabienne Sciascia, Olivier Gourmet. Blu-ray, Colores. Sandra dispone sólo de un fin de semana para ir a ver a sus colegas de la oficina y convencerlos de que renuncien a su paga extraordinaria para que ella pueda conservar su trabajo. Su marido la acompaña para apoyarla…La actriz Marion Cotillard ganó el premio a la mejor actriz europea y fue nominada al premio César y al Oscar, y el filme ganó un premio Lumière y los premios Magritte al mejor filme y a los mejores realizadores, y fue candidato a los premios BAFTA y al César al mejor filme extranjero. Participó, además, en la sección oficial a concurso en los festivales de Cannes y Valladolid.

LOS CLÁSICOS DEL CINE RESTAURADOS / Les Classiques du Cinéma restaurés

CERO EN CONDUCTA / Zéro de conduite: Jeunes diables au collège / Jean Vigo (44’) Francia, 1933 / s.t. españoles / Jean Dasté, Robert le Flon, Du Verron, Delphin, León Larive, Madame Émile, Louis de Gonzague-Frick, Rafa Diligent, Louis Lefèbvre. Blu-ray, Blanco y Negro. Trascendental primer filme de ficción del director Jean Vigo, prohibido por la censura hasta 1946, sobre un grupo de estudiantes internos que organiza una revuelta en el dormitorio de su escuela en provincias. «Este filme maldito se ha convertido desde hace mucho tiempo en un clásico del cine, por todos citado y admirado» (Georges Sadoul). Puesto 33 en la encuesta organizada por John Kobal para seleccionar los 100 mejores filmes de todos los tiempos; premio del Instituto Parajanov-Vartanov en el Beverly Hills Film Festival (2011).

CASCO DE ORO / Casque d’or / Jacques Becker (98’) Francia, 1952 / s.t. españoles / Simone Signoret, Serge Reggiani, Claude Dauphin, Raymond Bussières, Odette Barencey, Loleh Bellon, Solange Certin, Gaston Modot. Blu-ray, Blanco y Negro. París, 1900. Marie, una bella prostituta, es la amante de uno de los hombres de la banda de ladrones de Félix. Pero un día, en un baile, encuentra el verdadero amor en un apuesto y sencillo carpintero. Su amante, celoso, lo provoca, lo que dará lugar a una pelea…Este extraordinario filme, basado en hechos reales, ganó el premio BAFTA a la mejor actriz extranjera (Simone Signoret) y consagró definitivamente a su director Jacques Becker. Se conoce también por el título de París, bajos fondos.

LA GRAN ILUSIÓN / La Grande Illusion / Jean Renoir (113’) Francia, 1937 / s.t. españoles / Jean Gabin, Dita Parlo, Pierre Fresnay, Eric von Stroheim, Marcel Dalio, Gaston Modot, Julien Carette, Georges Péclet. Blu-ray, Blanco y Negro. Alegato pacifista basado en la historia real de un soldado que escapó numerosas veces de un campo de prisioneros durante la Primera Guerra Mundial. El idealismo romántico teñido de interés conceptual, propio de un gran autor como Jean Renoir, se revela como la característica esencial de este filme, trascendental pieza de la historia del cine. Nominado al Oscar al mejor filme del año; seleccionado entre los mejores filmes de todos los tiempos en las encuestas de Bruselas (1952), Cinemateca Real de Bélgica (1958) y Cien filmes para salvar (1976). Uno de los filmes preferidos de Orson Welles.

LOS NIÑOS DEL PARAÍSO / Les Enfants du paradis / Marcel Carné (180’) Francia, 1945 / s.t. españoles / Arletty, Jean-Louis Barrault, Pierre Brasseur, Pierre Renoir, María Casarès, Gaston Modot, Fabien Loris, Marcel Pérès, Pierre Palau, Etienne Decroux, Jeanne Marken, Marcelle Monthil, Louis Florencie. DCP, Blu-ray, Blanco y Negro. El filme Los niños del paraíso posee una dimensión mítica y fue el gran éxito del cine francés de la posguerra. Su tema es el de la libertad del artista contra la opresión, y, paradójicamente, burló la estricta vigilancia de los censores alemanes, emergiendo en el momento más sombrío de la historia francesa contemporánea. Situada en el turbulento París de 1830, esta superproducción fue calificada por su director, el gran Marcel Carné, de “un tributo al teatro”. Una obra maestra. Ocupó respectivamente el lugar 13 en las encuestas convocadas por John Kobal y por la revista británica Time Out para elegir los mejores filmes de todos los tiempos; nominado al Oscar al mejor guion original; mención especial del jurado de la crítica internacional en el festival de Venecia. Nota: habrá una breve pausa durante la proyección del filme.

UN FILM & SU ÉPOCA: LOS NIÑOS DEL PARAÍSO / Un film et son epoque – Il était une fois… Les enfants du paradis / Julie Bonan, Marie Genin y Serge July (51’) Francia, 2009 / s.t. españoles / DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro – Colores. Formidable documental sobre este clásico absoluto del cine francés a partir de entrevistas con realizadores, expertos y técnicos. Participan, entre otros, el director Marcel Carné y el guionista y poeta Jacques Prévert.  

CENTENARIOS: ORSON WELLES

COMO DIRECTOR Y DOCUMENTALES SOBRE ÉL:

EL CIUDADANO KANE / Citizen Kane / Orson Welles (117’) EE.UU.,1940 / s.t. españoles / Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore, Agnes Moorehead. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Magistral e innovador debut de Welles que, entre otros importantes aciertos, introdujo la narración acronológica, el uso creativo del flashback, considerables aciertos en la edición y la banda sonora y, especialmente, la fotografía de Gregg Toland, de vital importancia en sus resultados. Un filme, además, de inquietudes conceptuales del cual se ha dicho, con sobrada razón, que inauguró el cine moderno. De obligada visión para todo cinéfilo. Primer lugar en las encuesta de Sight and Sound correspondientes a 1962, 1972, 1982, 1992 y 2002, en la selección efectuada por la Cinemateca Real de Bélgica en 1995 y, ex-aequo, en el sondeo efectuado en Postdam (1976) y conocido como Cien filmes para salvar. También alcanzó el puesto cimero en la encuesta promovida por John Kobal (1988) y en la efectuada por la revista británica Time Out (1995).

LA BATALLA POR EL CIUDADANO KANE / The Battle Over Citizen Kane (112’) EE.UU., 1996 / s.t. españoles / Documental. Producido por Thomas Lennon y Michael Epstein. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro – Colores. En 1941 el joven Orson Welles, armado con el contrato cinematográfico más lucrativo de la historia, dirigió, escribió en colaboración y protagonizó El Ciudadano Kane, obra maestra que muchos consideran una de las mejores películas de todos los tiempos. El magnate editorial William Randolph Hearst ejerció su inmenso poder, riqueza e influencias para destruir la película y al mismo Welles. Este documental muestra, a través de reveladoras entrevistas con el realizador, el reparto del filme y los socios de ambos contendientes, qué hizo a Welles tan respetado y a Hearst tan vengativo. Fragmentos de El Ciudadano Kane y perfiles biográficos de ambos hombres revelan nuevos hechos de la lucha entre estos dos individuos orgullosos, talentosos y destructivos en el curso de una inminente colisión. Un documental realizado para el programa de la televisión norteamericana The American Experience. Excelente.

RKO 281 / Benjamin Ross (97’) EE.UU., 1999 / s.t. españoles / Liev Schreiber, James Cromwell, Melanie Griffith, John Malkovich, Brenda Blethyn, Roy Scheider. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Filmada por la cadena de televisión HBO, y basada en parte en el documental La batalla sobre el Ciudadano Kane desde una experiencia americana, este interesante filme de ficción, escrito por John Logan, trata sobre el rodaje de El Ciudadano Kane, película unánimemente considerada por la crítica internacional como una de las mejores de la historia del cine. La llegada del niño-maravilla Orson Welles a Hollywood, las dificultades para escribir el guión, el aprendizaje por parte de Welles del lenguaje cinematográfico, y lo más importante, las enormes presiones que ejerció el multimillonario William Randolph Hearst —en cuya biografía se inspiró Welles— contra la película intentando, incluso, destruir el negativo y las copias, son algunos de los aspectos abordados en esta cinta en la que Liev Schreiber protagoniza a Welles, James Cromwell a Hearst, Malkovich al guionista Herman Mankiewicz, Roy Scheider al jefe de los estudios RKO y Melanie Griffith a Marion Davies, la amante de Hearst. Producido por dos conocidos realizadores, los hermanos Ridley y Tony Scott, este filme obtuvo en 1999 el Globo de Oro a la mejor película de televisión o miniserie del año.

SOMBRAS DEL PASADO / The Magnificent Ambersons / Orson Welles (88’) EE.UU., 1942 / s.t. españoles / Tim Holt, Joseph Cotten, Dolores Costello, Anne Baxter, Agnes Moorehead, Ray Collins, Richard Bennett. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. A finales del siglo XIX, la mansión Amberson es la más fastuosa de Indianápolis. Cuando su dueña, la bellísima Isabel, es humillada públicamente, aunque de forma involuntaria por su pretendiente Eugene Morgan, lo abandona y se casa con el torpe Wilbur Minafer. Su único hijo, el consentido George, crece lleno de arrogancia y prepotencia. Años más tarde, Eugene regresa a la ciudad con su hija Lucy, y George se enamora de ella…Basada en una novela de Booth Tarkington, previamente filmada en 1925 bajo el título de Pampered Youth. «Brillante drama» (Leonard Maltin). «Maravillosa película, en la que Orson Welles no fue el responsable del montaje final, manipulado por la productora RKO con cortes y añadidos no previstos por el autor» (Miguel Ángel Palomo). Alcanzó cuatro candidaturas para el Oscar que incluían mejor película y actriz de reparto (Agnes Moorehead). Esta cinta también se conoce por los títulos EL CUARTO MANDAMIENTO, SOBERBIA o LOS MAGNÍFICOS AMBERSONS.

EL EXTRAÑO / The Stranger / Orson Welles (95’) EE.UU., 1946 / s.t. españoles / Orson Welles, Loretta Young, Edward G. Robinson, Richard Long, Martha Wentworth. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Franz Kindler, uno de los máximos responsables de los campos de concentración nazis, está escondido en algún lugar de Norteamérica. A Wilson, un agente de la comisión de crímenes de guerra, se le ocurre la idea de sacar de prisión a uno de los colaboradores de Kindler, para seguirlo y encontrar al criminal. Así llegan hasta Harper, Connecticut, donde el colaborador es asesinado antes de poder identificar al fugitivo. La única pista que entonces le queda a Wilson es la fascinación del criminal nazi por los relojes antiguos…Este excelente filme, basado en una novela de Victor Trivas, fue candidato al Oscar al mejor guion y participó en la competición oficinal del Festival de Venecia.

LA DAMA DE SHANGHAI / The Lady From Shanghai / Orson Welles (85’) EE.UU., 1948 / s.t. españoles / Rita Hayworth, Orson Welles, Everett Sloane, Glenn Anders. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Importante incursión del genial Welles en el cine negro. Este thriller, por momentos brillante, lo protagonizaron su esposa de entonces, la mítica Rita Hayworth, y él mismo, en el papel de un ingenuo marino irlandés que se une a una seductora rubia y su repulsivo esposo en un crucero por el Pacífico. Memorable la labor de la fotografía, conducida por Charles Lawton Jr., especialmente la secuencia del clímax en la casa de los espejos. Un título imprescindible del director y de esta corriente cinematográfica.

MACBETH / Orson Welles (105′) EE.UU., 1948 / s.t. españoles / Orson Welles, Jeanette Nolan, Dan O’Herlihy, Roddy McDowall, Edgar Barrier. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Esta pieza, una de las más famosas del repertorio de Shakespeare, ha sido objeto de unas treinta adaptaciones al cine. Entre las más notables cabe citar la realizada por el director nipón Akira Kurosawa al trasladar su argumento al Japón feudal en la renombrada Trono de sangre (Kumonosu-jo, 1957), y la adaptación dirigida por Roman Polanski (1971). Aunque para unos este Macbeth wellesiano es fallido, para otros es quizás la más lograda versión fílmica de este clásico, rodada por el reducido dinero y tiempo completamente en interiores, lo que enfatiza su carácter teatral. «Es como una de esas óperas de Wagner en las que el tumulto y el canto compensan la artificialidad de la escena» (Peter Cowie).

OTHELLO / Orson Welles (92’) Italia-Marruecos, 1952 / s.t. españoles / Orson Welles, Micheal MacLiammoir, Suzanne Cloutier, Robert Coote, Michael Lawrence, Joan Fontaine. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Filmada en Marruecos entre los años 1949 y 1952, tras enfrentar numerosas dificultades financieras —como casi todos los proyectos de Welles—, esta versión de la historia del celoso moro de Venecia es uno de los más fascinantes acercamientos a la obra shakesperiana jamás producidos. Una exhibición que será todo un descubrimiento para muchos cinéfilos. Palma de Oro ’52 para este filme que representó a Marruecos en el certamen, compartida con el filme italiano Dos centavos de esperanza (Due soldi di speranza) de Renato Castellani.

RAÍCES EN EL FANGO / Confidential Report / Orson Welles (98’) Francia-España-Suiza, 1955 / s.t. españoles / Orson Welles, Michael Redgrave, Patricia Medina, Akim Tamiroff, Mischa Auer, Katina Paxinou, Robert Arden. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Un individuo encuentra a un hombre moribundo en Nápoles que antes de expirar dice un nombre: Mister Arkadin. Después de una serie de pesquisas, el individuo localiza al misterioso personaje, un poderoso millonario, dueño de un imperio industrial y financiero, que vive encerrado con su hija en una mansión de la Costa Azul. Cuando conoce al propio Arkadin, que padece amnesia, éste le pide que haga una investigación sobre su pasado. Este filme también es conocido como MR. ARKADIN.

SED DE MAL / Touch of Evil / Orson Welles (108’) EE. UU., 1958 / s.t. españoles / Charlton Heston, Orson Welles, Janet Leigh, Joseph Calleia, Akim Tamiroff, Marlene Dietrich. 35 mm., Blanco y Negro. Incomprendida por muchos en su tiempo y calificada hoy en día de obra maestra del cine negro y de todo el cine, Sed de mal enfrenta a un policía mexicano honesto y a un corrupto comisario cuando el primero investiga un asesinato en un pueblo de la frontera mexicana. Entre sus virtudes sobresalen la fotografía de Russell Metty (ignorada por la Academia de Hollywood) y su antológico plano-secuencia inicial; la partitura de Henry Mancini; sus interpretaciones —inolvidable Welles como el repulsivo comisario Quinlan— y la presencia de muchos famosos, entre otros Zsa Zsa Gabor, Mercedes McCambridge y Joseph Cotten. Para los teóricos del Film Noir, con esta película concluye el período clásico del género. Una de las 100 mejores películas de la Historia del Cine, según la encuesta internacional de John Kobal. Imprescindible.

EL PROCESO / The Trial / Orson Welles (116’) Francia-RFA-Italia, 1963 / s.t. españoles /  Anthony Perkins, Romy Schneider, Jeanne Moreau, Orson Welles, Akim Tamiroff, Elsa Martinelli, Arnold Foà, Jess Hahn, Billy Kearns, Madeleine Robinson, Michel Lonsdale, Katina Paxinou. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Versión de la novela homónima de Franz Kafka. Cierta mañana, un hombre es apresado y acusado de un extraño crimen que no ha cometido. Trofeo de la Federación Nacional de Cineclubs, premio FIPRESCI y Placa de honor en el Festival de Valladolid.

CAMPANADAS A MEDIANOCHE / Chimes At Midnight / Orson Welles (115’) España-Suiza, 1965 / en español / Orson Welles, Keith Baxter, John Gielgud, Jeanne Moreau, Margaret Rutherford, Norman Rodway, Marina Vlady, Walter Chiari, Michael Aldridge, Fernando Rey. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Guión basado en cinco obras de Shakespeare: Enrique IV (partes I y II), Enrique V, Ricardo II y Las alegres comadres de Windsor, en torno al personaje de Falstaff. Una comedia sombría, la historia de la traición de la amistad, considerada como la adaptación más satisfactoria de las que hizo el cineasta sobre textos shakesperianos. Una película que también se conoce por el nombre de EL TOQUE DE LA MEDIA NOCHE.

DON QUIJOTE DE ORSON WELLES / Orson Welles – Jess Franco (115’) España, 1969-1992 / Francisco Reiguera, Akim Tamiroff, Patricia McCormack, Orson Welles. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Welles recrea su peculiar visión de España a través de los ojos de Don Quijote y Sancho, a los que hace recorrer la España de los sanfermines, las fiestas de moros y cristianos, la Semana Santa, etc. Welles murió sin terminar la película, pero su amigo el director Jess Franco en 1992 se encargó del montaje, siguiendo las indicaciones que dejó escritas el propio Welles. Antes se ocupó de buscar materiales que estaban diseminados por medio mundo.

ORSON WELLES EN EL PAÍS DE DON QUIJOTE / Carlos Rodríguez (91’) / España, 2000 / narrado y subtitulado en español / DVD, Sonido Estereofónico. Colores / Blanco y Negro. Documental. Programa especial de cine de Canal +. España fue el gran amor de la vida del cineasta Orson Welles. Trabajó con frecuencia allí, era fanático a la tauromaquia, tenía una propiedad en Madrid y sus restos fueron incinerados en Andalucía. Desde la época de la Guerra Civil el cineasta se interesó por el país, allí filmó Campanadas a medianoche y su proyecto más querido fue, durante toda su vida, un filme basado en la novela Don Quijote de la Mancha, personaje con el cual se sentía profundamente identificado. Este precioso documental atestigua todo el amor, la pasión y la admiración que Welles sintió por España, y este país marcó su trabajo y su vida personal. Incluye numerosas entrevistas con amigos y colaboradores y escenas nunca vistas de El Quijote. Estreno en Cinemateca.

FRAUDE / F. for Fake / Orson Welles (85’) Francia-Irán-RFA, 1973 / s.t. españoles / Documental. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro / Colores. Documental sobre el fraude y las falsificaciones centrado en la figura del falsificador Elmyr de Hory y su biógrafo, Clifford Irving, autor también de la fraudulenta biografía del excéntrico multimillonario Howard Hughes. Asimismo relata la extraña reclusión de Hughes en un momento de su vida y comenta la carrera de Welles, que comenzó con la emisión radiofónica de una falsa invasión marciana: La guerra de los mundos. Original e interesante. Estreno en Cinemateca.

ORSON WELLES: EL HOMBRE ORQUESTA / Orson Welles: The One-Man Band / Vassili Silovic, Oja Kodar (97’) Alemania-Francia-Suiza, 1995 / narrado y subtitulado en español. DVD, Colores / Blanco y Negro. Documental. El talento y genio de Orson Welles no solo es evidente a través de películas como El ciudadano Kane y Sed de mal, también se hace muy palpable, e incluso tal vez más, al conocer de cerca sus numerosos proyectos inacabados. De la mano de Oja Kodar, compañera sentimental y profesional de sus últimos años de vida, este sobresaliente documental pasa revista a filmes nunca concluidos de su autoría como Vienna, The Magic Show, El mercader de Venecia, Swinging London, The Deep, El Quijote, Al otro lado del viento y Los soñadores. El título alude al nombre con el que Welles pensaba bautizar un documental que pensaba rodar acerca de sí mismo. Producido y narrado por Peter Bogdanovich. Estreno en Cinemateca.

CINE CLUB ORSON WELLES: ESTRENO DEL FILME HA LLEGADO UN INSPECTOR

HA LLEGADO UN INSPECTOR / An Inspector Calls / Guy Hamilton (80’) Reino Unido, 1954 / Alastair Sim, Arthur Young, Olga Lindo, Eileen Moore. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. 1912. La cena de una acaudalada familia inglesa se ve interrumpida por un inspector de policía, que les comunica que una muchacha, que los presentes niegan conocer, ha muerto en misteriosas circunstancias. Parece que cualquiera de ellos podría haber sido el responsable. ¿Pero quién es este inspector y qué quiere de ellos? Basada en la afamada obra de J.B. Priestley. Estreno en Cuba.

LINTERNA MÁGICA: UNA CITA DEL CINE CON OTRAS ARTES. INVITADO: RAÚL RODRÍGUEZ, DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA  

IVÁN EL TERRIBLE / Ivan Grozny / Serguei M. Eisenstein / Primera Parte (98’) URSS, 1942-1944 / Segunda Parte (85’) URSS, 1944-1946 / s.t. españoles / Nicolai Cherkasov, Ludmila Tselikovskaya, Serafina Birman, Piotr Kadochnikov. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. «Eisenstein está en el apogeo de su madurez creadora cuando se dispone a abordar su Iván el Terrible, que proyecta como una amplia trilogía, estudio de los desgarradores conflictos que vivió Iván IV, Gran Duque de Moscovia, que ha pasado a la historia con el ingrato sobrenombre de Terrible. Eisenstein planteó el drama del zar como cristalización de las contradicciones de un hombre político del Renacimiento, creyente fiel y ortodoxo, pero que en su tarea de crear un estado fuerte y moderno se ve obligado a enfrentarse con energía, no sólo con los enemigos exteriores del país, sino con la disgregante nobleza y la Iglesia. La imagen que ofrece Eisenstein de este zar torturado tiene una humanísima y conmovedora dimensión hamletiana que va a agradarle muy poco a Stalin. Después de recibir el Premio Stalin por su primera parte en 1946, Eisenstein verá a los pocos meses caer una prohibición fulminante sobre la segunda parte y la cancelación del proyecto de la tercera. Habrá que aguardar hasta 1958 para que se levante la prohibición y el público mundial pueda admirar la segunda parte de esta excepcional obra maestra» (Román Gubern).

¡MÚSICA, MAESTRO! (Dedicado al Festival CUBADISCO)

ASÍ EN LA TIERRA COMO EN EL CIELO / Så som i himmelen / Kay Pollak (127’) Suecia-Dinamarca, 2004 / s.t. españoles / Helen Sjöholm, Niklas Falk, Ylva Lööf, Per Morberg, André Sjöberg, Frida Hallgren, Lennart Jähkel. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Daniel Daréus es un director de orquesta de fama mundial. Tras sufrir un infarto, decide poner fin a su carrera y regresa al pequeño pueblo en el que pasó su infancia, situado en una remota zona al norte de Suecia. Su llegada supone un gran revuelo, pues su popularidad le convertirá en objeto inmediato de curiosidad y fascinación entre los habitantes del pueblo, quienes le pedirán ayuda para el pequeño coro de la iglesia. A pesar de sus reservas iniciales, Daniel acepta el puesto y comienza a dirigir el coro… Nominada al Oscar de mejor película de habla no inglesa y ganadora de varios premios Guldbagge en Suecia. Este filme también se conoce como Tierra de Ángeles. Estreno en Cinemateca.

30 VOCES Y DOS MANOS / Lázaro Buría (14’) Cuba, 1980 / Documental. Sesiones de trabajo del Coro Nacional de Cuba, desde los ensayos hasta el concierto.

TCHAIKOVSKY / Chaykovskiy / Igor Talankin (157’) URSS, 1969 / s.t. españoles / Innokenti Smoktunovski, Antonina Shuranova, Kiril Lavrov, Vladislav Strzhelchik, Evgueni Leonov, Maya Plisetskaya, Bruno Frejndlikh. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Filme dedicado al gran compositor ruso. La historia se centra en sus últimos veinte años de vida, en los que se teje su amistad con la Baronesa Von Meck, una mujer excepcional de su tiempo que durante muchos años era el ángel guardián de Tchaikovsky. La película también incluye una retrospectiva de la niñez del compositor y sus años de adolescente. Una vida poéticamente relatada con el fondo de fragmentos de sus óperas y composiciones para ballet realizados por los mejores músicos rusos. Dos nominaciones al Oscar: mejor película de habla no inglesa y banda sonora; candidata al Globo de Oro al mejor filme extranjero.

CANCIÓN INCOMPLETA / Unfinished Song / Paul Andrew Williams (94’) Reino Unido, 2012 / s.t. españoles / Vanessa Redgrave, Terence Stamp, Gemma Arterton, Christopher Eccleston, Anne Reid, Barry Martin, Taru Devani. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Una mujer mayor, enferma de cáncer, encuentra un remanso de paz en un grupo de jubilados que integran un coro en un centro comunitario. Su marido, un hombre gruñón y controlador, además de considerar inadecuada la conducta de su mujer, tiene una pésima relación con su único hijo… Nominada al Premio del Público (Mejor película) en el Festival de Toronto; integró la sección oficial a concurso en la Seminci de Valladolid. El título original en Reino Unido de este filme fue Song for Marion (Una canción para Marion). Estreno en Cinemateca.

EN BUSCA DE UN HOGAR / August Rush / Kirsten Sheridan (113’) EE.UU., 2007 / s.t. españoles / Freddie Highmore, Keri Russell, Jonathan Rhys Meyers, Robin Williams, Leon G. Thomas III, Terrence Howard, Deirdre Lorenz, Alex O’Loughlin. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Un joven guitarrista irlandés y una violonchelista pasan una romántica e inolvidable noche de verano en Nueva York, pero el azar los separa. De su breve encuentro nace August, un niño que, por un destino fatal, va a parar a un orfanato, donde pasa una dura infancia. Con sólo once años, se gana la vida como músico callejero, bajo la tutela de un siniestro y personaje que trata de explotarlo. El niño pronto se revela como un músico genial, un nuevo Mozart, que se servirá de su talento para encontrar a sus padres… Nominado al Oscar a la mejor canción original. Este filme también se conoce como El triunfo de un sueño. Estreno en Cinemateca.

EL CORO / Les Choristes / Christophe Barratier (95’) Francia, 2004 / s.t. españoles / Gérard Jugnot, François Bérleand, Jean-Baptiste Maunier, Jacques Perrin, Kad Merad, Marie Bunel, Philippe Du Janerand, Carole Weiss. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. En 1948 Clément Mathieu, profesor de música desempleado, acepta un puesto como vigilante en una escuela interna de reeducación de menores. El sistema represivo aplicado por el director, Rachin,  conmociona a Mathieu. Enseñándoles música y canto coral a estos niños tan difíciles, Mathieu transformará sus vidas cotidianas… Debut del director Christophe Barratier como realizador de largometrajes, El Coro es un filme que tuvo un éxito extraordinario a nivel mundial y presidió una de las ediciones del Festival de Cine Francés en Cuba. Guión del director, y actuación protagónica del conocido actor Gérard Jugnot.

UN CANTO DE ESPERANZA / Paradise Road / Bruce Beresford (114’) EE.UU.-Australia, 1997 / s.t. españoles / Glenn Close, Pauline Collins, Cate Blanchett, Frances McDormand, Julianna Margulies, Jennifer Ehle, Elizabeth Spriggs. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Basada en hechos reales. Durante la Segunda Guerra Mundial las tropas japonesas toman Singapur y un grupo de mujeres de distintas nacionalidades son evacuadas en barco hacia los Estados Unidos. Durante la travesía, la nave es atacada por la aviación japonesa y naufraga frente a las costas de Sumatra. Las mujeres son apresadas y enviadas a un campo de concentración en medio de la selva. Una de ellas se entusiasma con la idea de hacer un coro…La película se conoce en algunos países bajo el título de Camino al paraíso. Estreno en Cinemateca.

CAMBIO DE HÁBITO / Sister Act / Emile Ardolino (100’) EE.UU., 1992 / s.t. españoles / Whoopi Goldberg, Maggie Smith, Harvey Keitel, Bill Nunn, Kathy Najimy, Wendy Makkena, Mary Wickes. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Deloris Van Cartier es una mediocre cantante de cabaret. Su amante, un mafioso nombrado Vince, comete un crimen, y ella, muy temerosa, se acoge al programa policial de protección de testigos. Así, Deloris consigue una nueva identidad como monja en un convento que, tan sólo con su presencia, perderá su habitual tranquilidad…Excelente comedia, muy taquillera, con una insuperable Whoopi Goldberg. Recibió dos candidaturas para el Globo de Oro: mejor comedia o musical y mejor actriz. Estreno en Cinemateca.

LA PASION DE VIVIR / The Music Lovers / Ken Russell (124’) Reino Unido, 1970 / s.t. españoles / Richard Chamberlain, Glenda Jackson, Max Adrian, Christopher Gable, Isabella Telezynska. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Excelente aproximación a la vida del compositor ruso Chaikovski, un hombre torturado que sólo era feliz con su música. A pesar de su condición homosexual, se casa con Nina Milukova, una joven apasionada y neurótica. Un matrimonio fracasado que le lleva al borde del suicidio y acaba con la salud mental de su mujer…

EL VIOLINISTA EN EL TEJADO / Fiddler on the Roof / Norman Jewison (181’) EE.UU., 1971 / s.t. españoles / Topol, Norma Crane, Leonard Frey, Molly Picon. DVD, Colores, Sonido Estereofónico. Teyve es lechero en Anatevka, un pequeño pueblo judío de Ucrania. Vive feliz con su esposa y sus cinco hijas, todas ellas solteras. Una tarde, mientras hace su reparto, conoce a Perchick, un pobre estudiante de Kiev con ideales revolucionarios. Los dos simpatizan y Teyve le ofrece casa y comida a cambio de que le dé clases a una de sus hijas. Al mismo tiempo, Lazar Wolf, un rudo carnicero que se ha quedado viudo, solicita a Teyve la mano de Tzeitel, su hija mayor, petición a la que accede. Pero Tzeitel está enamorada del joven sastre local… Esta cinta, adaptada del musical homónimo de Broadway, recibió 8 nominaciones para el Oscar y se alzó con las estatuillas correspondientes a sonido, música y fotografía. Fue agraciada además con los Globos de Oro en las categorías de mejor comedia o musical y mejor actor en esta categoría (Topol).

ESPACIO MENSUAL “JORIS IVENS” DEDICADO AL DOCUMENTAL INTERNACIONAL, PRESENTADO POR ANTONIO MAZÓN ROBAU

EL PRECIO DE LA PAZ / Price for Peace / James Moll (88’) EE.UU., 2001 / s.t. españoles / Documental. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro – Colores. Sobresaliente filme acerca de la guerra del Pacífico entre EE.UU., y Japón durante la Segunda Guerra Mundial, con impactantes imágenes nunca vistas y la participación de importantes entrevistados como el piloto japonés Zenji Abe, que condujo la escuadrilla nipona que bombardeó Pearl Harbor, y el general norteamericano Paul Tibbets, quien tuvo a su cargo la misión del bombardeo de Hiroshima. El director Steven Spielberg, muy interesado en todo lo relacionado con el referido conflicto bélico, y el historiador Stephen E. Ambrose, son productores ejecutivos de este documental de largometraje. Estreno en Cuba.

MARTES: OJEADA AL CINE CUBANO:

UNA Y OTRA VEZ / Orlando Rojas (20’) Cuba, 1982 / Documental. DVD, Colores. Reflexión acerca del oficio de filmar tomando como punto de partida el rodaje del largometraje Cecilia de Humberto Solás. El amor al trabajo, la dedicación y el esfuerzo de aquellos que hacen posible la realización de una obra cinematográfica.

CECILIA / Humberto Solás / Versión internacional (132’) Cuba-España, 1981 / Daisy Granados, Imanol Arias, Raquel Revueltas, Gerardo Riverón, Miguel Benavides. DVD, Colores. Versión libre y personal de la novela Cecilia Valdés de Cirilo Villaverde, con una impresionante puesta en escena y desenvuelto manejo de los recursos narrativos. Filme favorito de su realizador, quien ejerció así su derecho a expresarse en libertad sobre un clásico “intocable” de la literatura cubana. Les mostramos la versión internacional del filme.

LA ESPERANZA / Manuel Pérez (25’) Cuba, 1964 / Helmo Hernández, Julio Martínez, Roberto Velázquez. Corto de ficción, DVD, Blanco y Negro. Un contrarrevolucionario alzado en las montañas del Escambray decide abandonar su grupo…

LEJANÍA / Jesús Díaz (90’) Cuba, 1985 / Verónica Lynn, Jorge Trinchet, Isabel Santos, Beatriz Valdés, Mónica Guffanti, Mauricio Rentería, Rogelio Blaín, Paloma Abraham. DVD, Colores. El regreso de una mujer, diez años después de abandonar el país y a su hijo adolescente, pone de manifiesto el abismo que separa ahora a madre e hijo y las actitudes divergentes de cada uno… Seleccionado entre los filmes más significativos del año por la crítica; premio de la FIPRESCI en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Habana.

EL ACOSO / Humberto Solás (27’) Cuba, 1965 / Corto de ficción. Omar Valdés, Glenda Álvarez. DVD, Blanco y Negro. Un mercenario de la frustrada invasión a Playa Girón escapa en busca de protección y es acogido por una campesina que ignora su identidad.

RETRATO DE TERESA / Pastor Vega (103’) Cuba, 1979 / Daisy Granados, Adolfo Llauradó, Alina Sánchez, Raúl Pomares, Eloísa Álvarez Guedes, Alejandro Lugo, Idalia Anreus, Miguel Benavides, Mario Limonta, Samuel Claxton, Elsa Gay. DVD, Colores. Un éxito de público en nuestro país, y generador de numerosas y saludables polémicas, Retrato de Teresa narra la crisis afectiva de un matrimonio de extracción popular, en que el ansia de emancipación de la mujer confronta la intransigencia machista del marido. Seleccionado entre los filmes más significativos del año. Premios de largometraje; producción; mejor actuación femenina en cine a Daisy Granados. Concurso de la Sección de Cine, Radio y Televisión de la UNEAC. Premio a la mejor actuación femenina (ex-aequo) a Daisy Granados; Premio del Comité de Mujeres Soviéticas. Festival Internacional de Cine de Moscú. Mención Especial del Jurado, Festival Internacional de Cine de Santarem, Portugal. Mención Especial del Jurado a Daisy Granados por su actuación, Festival de Cine Iberoamericano. Huelva. Segundo Premio, otorgado por el público. Semana Internacional de Cine de Autor. Benalmádena, España. Premios Catalina de Oro a mejor película; mejor actriz a Daisy Granados. Festival Internacional de Cine de Cartagena, Colombia. Premio a la mejor actuación femenina otorgado por el público a Daisy Granados. Festival del Joven Cine. Hyeres, Francia. Filme notable del año. Festival Internacional de Cine de Londres, Gran Bretaña.

CINEMATECA INFANTIL Y JUVENIL (PARA TODAS LAS EDADES): EL SIGNO DEL ZORRO (II), ESTRENOS EN CUBA.

EL ZORRO VENGADOR / Zacarías Gómez Urquiza (78’) México, 1961 / Luis Aguilar, María Eugenia San Martín, Jaime Fernández, Fernando Soto, Arturo Martínez. Blanco y Negro. El cantante y actor Luis Aguilar, quien protagonizó diversos filmes de aventuras, encarnó aquí al Zorro, quien se enfrenta a la Hermandad del Escorpión, una banda de forajidos que para lograr sus objetivos no se detiene ni en el asesinato. Muchas canciones acompañan la trama de este entretenido filme. Estreno en Cuba.

LA VENGANZA DEL ZORRO / Joaquín Luis Romero Marchent (83’) España, 1962 / Frank Latimore, María Luz Galicia, José Marco Davó, Paul Piaget. Colores. En la California de 1848, el aristócrata hispano don José de la Torre es criticado por su actitud favorable a los ocupantes norteamericanos. Sin embargo, cuenta con una doble identidad, El Zorro, mediante la cual combate a quienes parecen los amigos de don José, en particular al malvado coronel Clarence.

Primer filme que realizara Joaquín Romero Marchent sobre el célebre personaje. Copia tomada de VHS. Estreno en Cuba.

CABALGANDO HACIA LA MUERTE (EL ZORRO) / Joaquín Romero Marchent (84’) España-Italia, 1962 / Frank Latimore, María Luz Galicia, Paul Piaget. Robert Hundar. Colores. «Segundo de los filmes que realizase Romero Marchent sobre la famosa leyenda de El Zorro. Aquí éste es suplantado por los hermanos de un soldado condenado por asesinar a un sacerdote. Con ello pretenden obligar al verdadero Zorro a que se descubra y así vengar a su hermano. Argumento de José Mallorquí, autor del entrañable Coyote» (Carlos Aguilar). Un filme conocido también por el título de Cabalgando hacia la muerte: La sombra de El Zorro. Estreno en Cuba.

LAS TRES ESPADAS DEL ZORRO / Le tre spade di Zorro / Ricardo Blasco (87’) España-Italia, 1962 / Guy Stockwell, Mikaela, Antonio Prieto, Gloria Milland, Giuseppe Addobbati, Franco Fantasia, Julio César Sempere, Juan Luis Galiardo. Colores. 1830, la independencia de México está reciente. Aprovechándose de este momento, algunos gobernadores de provincias alejadas de la capital, burlan el poder central, reinando en su feudo como señores de vidas y haciendas. Contra este estado de cosas se alzan algunos hombres que van a forjar con su valor, los cimientos de Nuevo México. El nombre de uno de ellos pronto se hace popular en Baja California: El Zorro. El gobernador Manuel de Paredes, no pudiendo apresarlo, decide vengarse en la mujer y el hijo del Zorro, iniciando así una era de luchas y venganzas que va a ensangrentar, durante mucho tiempo, las tierras de aquella provincia… Estreno en Cuba.

EL ZORRO Y LOS TRES MOSQUETEROS / Zorro e i tre moschettieri / Luigi Capuano (80’) Italia, 1963 / Gordon Scott, Giacomo Rossi Stuart, Livio Lorenzon, Gianni Rizzo, Maria Grazia Spina. Colores. En la primera mitad del siglo XVII, España está en guerra con Francia. Isabel, prima del rey de España, es retenida por los franceses en un castillo y el conde de Sevilla, que aspira a su mano, se ofrece para liberarla. Pero, en realidad, el conde ha hecho un pacto con el cardenal Richelieu, que le permitirá liberar a Isabel a cambio de información militar. El conocido actor Gordon Scott, intérprete del personaje de Tarzán, encarna aquí al Zorro en esta insólita aventura europea en la cual el legendario enmascarado lucha junto a los tres mosqueteros.

EL CAPITÁN INTRÉPIDO (EL SIGNO DEL ZORRO) / Il segno di Zorro / Mario Caiano (84’) / España-Italia-Francia, 1963 / Sean Flynn, Danielle de Metz, Armando Calvo, Mario Petri, Tony Soler, Folco Lulli, Elena Barrios. Colores. En la época del virreinato español en México, un nombre llamado Ramón viaja a ese país junto con su criado José, al saber que su padre está en grave peligro. Una vez allí, descubre que ha sido asesinado y que en su palacio ahora vive el general Rodríguez Ortega. Ramón, desconcertado, decide aclarar los motivos de su muerte. Protagonizada por el hijo de Errol Flynn.

SALA CHARLOT

CENTENARIOS: ORSON WELLES (II) : TRABAJOS COMO ACTOR Y FILMES DE FICCIÓN QUE LO REPRESENTAN COMO PERSONAJE

EL TERCER HOMBRE / The Third Man / Carol Reed (104’) Reino Unido, 1949 / s.t. españoles / Orson Welles, Joseph Cotten, Alida Valli, Trevor Howard, Bernard Lee. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Extraordinario filme, todo un clásico de la Historia del Cine, basado en la novela homónima de Graham Greene. En la ocupada ciudad de Viena de la posguerra, un escritor de novelas baratas, Holly Martins, busca a su mejor amigo Harry Lime, quien al parecer ha muerto recientemente, y comienza a indagar entre los conocidos para saber los detalles de su desaparición, seguido de cerca por los servicios secretos británicos…Inolvidables su tema musical y la presencia de Orson Welles. Gran Premio del Festival de Cannes; premio BAFTA al mejor filme británico del año; Oscar a la mejor fotografía en blanco y negro.

MOBY DICK / John Huston (111’) EE.UU., 1952 / s.t. españoles / Gregory Peck, Richard Basehart, Orson Welles, Leo Genn. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Basado en la obra homónima de Herman Melville, cuenta la obstinada y demencial persecución del capitán Ahab contra su eterno enemigo, una gigantesca ballena blanca. Guión de Ray Bradbury y del propio Huston. Un filme clave de la obra de Huston y de la historia del cine norteamericano.

NOCHE LARGA Y FEBRIL / The Long Hot Summer / Martin Ritt (118’) EE.UU., 1958 / s.t. españoles / Paul Newman, Joanne Woodward, Anthony Franciosa, Orson Welles, Lee Remick, Angela Lansbury. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. El sur norteamericano. El joven Ben Quick, acusado de provocar incendios, va de un pueblo a otro hasta llegar a Frenchman’s Bend, donde el Sr. Varner, dueño de todo el lugar, le da empleo. Varner, hombre ambicioso y de pocos escrúpulos, está muy disgustado con sus hijos, Jody —quien a pesar de estar casado no le ha dado un nieto— y Clara, la que a los 23 años permanece soltera. Varner ve en Ben el posible esposo de su hija y así lo planea con él sin el consentimiento de la muchacha…Basado en un cuento de William Faulkner con una sobresaliente partitura de Alex North, esta fue la primera película que rodara el actor Paul Newman junto a su esposa en la vida real, Joanne Woodward. Filme también conocido como EL LARGO Y CALUROSO VERANO.

LAS RAÍCES DEL CIELO / Roots of Heaven / John Huston (121’) EE.UU., 1958 / s.t. españoles / Errol Flynn, Juliette Greco, Trevor Howard, Eddie Albert, Orson Welles, Herbert Lom, Paul Lukas. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. África Ecuatorial Francesa. Morel, un compulsivo protector de los animales salvajes africanos, especialmente de los elefantes, urge a las autoridades locales con vistas a que le apoyen en su solicitud para impedir se continúen matando animales en esa colonia francesa. Solo recibe burlas y desprecio, salvo la solidaridad y comprensión de una camarera, un alcohólico militar inglés y un periodista. Entonces Morel organiza una guerrilla para conseguir sus propósitos…Una película cuyo tema sigue siendo de actualidad, basada en una novela de Romain Gary. Orson Welles encarna al periodista Cy Sedgewick. Estreno en Cinemateca.

COMPULSIÓN / Compulsion / Richard Fleischer (100′) EE.UU.,1959 / s.t. españoles / Orson Welles, Diane Varsi, Dean Stockwell, Bradford Dillman. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro. Excelente filme inspirado en hechos verídicos centrado en el proceso que se sigue a dos jóvenes acusados del brutal asesinato —sin móvil aparente— de una muchacha, en el Chicago de los años veinte. Un momento importante del cine judicial con la inolvidable actuación de Orson Welles. Stockwell, Dillman y Welles recibieron el premio a la mejor interpretación masculina en el Festival de Cannes de 1959. «La película es la más seria, casi la única, discusión de un tema homosexual en la pantalla…Dentro de sus limitaciones es un filme excelente, que sabe dosificar la piedad y el horror con algo de la pericia catártica de una tragedia disfrazada de melodrama» (René Jordan).

AUSTERLITZ / Abel Gance (164’) Francia-Italia-Yugoslavia-Liechtenstein, 1960 / s.t. españoles / Pierre Mondy, Claudia Cardinale, Jack Palance, Orson Welles, Rossano Brazzi, Michel Simon, Leslie Caron, Vittorio de Sica, Jean-Louis Trintingnant, Martine Carol, Anna María Ferrero, Ettore Manni, Jean Marais, Georges Marchal, Jean Mercure, Anna Moffo. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Abel Gance, realizador del clásico filme Napoleón (1927) y autor de una biografía publicada sobre Bonaparte, volvió sobre el personaje más de treinta años después y dirigió esta épica y colosal reconstrucción de la batalla de Austerlitz (o de los Tres Emperadores), en la que Bonaparte derrotó a austríacos y rusos. Fue producida por el norteamericano Alexander Salkind, y contó con un gran reparto de estrellas internacionales.

ROGOPAG (LAVÉMONOS EL CEREBRO) Rogopag- Laviamoci il cervello / Roberto Rossellini, Ugo Gregoretti, Jean-Luc Godard, Pier Paolo Pasolini (120’) Italia, 1963 / s.t. españoles / Rosanna Schiaffino, Bruce Balaban, Maria Pio Schiaffino, Jean-Marc Bory, Alexandra Stewart, Orson Welles, Mario Cipriani, Laura Betti, Tomas Milian, Edmonda Aldini, Ugo Tognazzi, Lisa Gastoni, Ricky Tognazzi. DVD, Sonido Estereofónico. Blanco y Negro / Colores. Según se afirma en los créditos, este filme consta de “cuatro relatos de cuatro autores que se limitan a contar los alegres principios del fin del mundo”. Jean-Luc Godard dirige Il Nuovo mondo, Ugo Gregoretti, Il Pollo ruspante, Pier Paolo Pasolini, La Ricotta (en el que interviene Welles como un cineasta que rueda un filme bíblico) y Roberto Rossellini, Illibatezza.

UN HOMBRE PARA LA ETERNIDAD / A Man for All Seasons / Fred Zinnemann (110’) Reino Unido, 1966 / s.t. españoles / Paul Scofield, Wendy Hiller, Leo McKern, Robert Shaw. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. La vida de Tomás Moro (1478-1535), y sus enfrentamientos con el rey Enrique VIII (1491-1547), quien le acusó de alta traición, es el tema de este importante filme ganador de seis premios Oscar, entre ellos el de mejor filme. Zinnemann recibió su segunda estatuilla como mejor realizador del año y Scofield también recibió un merecido Oscar. En Cuba se estrenó con el nombre de El hombre de dos reinos.

CASINO ROYALE / John Huston, Ken Hughes, Robert Parrish, Joe McGrath, Val Guest (131’) Reino Unido, 1967 / s.t. españoles / Peter Sellers, Ursula Andress, David Niven, Orson Welles, Woody Allen, Deborah Kerr, William Holden, Charles Boyer, John Huston, George Raft, Jean-Paul Belmondo, Jacqueline Bisset. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. «Gigantesca superproducción que satiriza el mito de James Bond, entonces en su mejor momento, con tanta agudeza como irregularidad, sobre todo su vertiente erótica. Divertida en general, la combinación de varios directores acaba prestándole cierta incoherencia estilística…» (Carlos Aguilar). Filme sugerido por la novela homónima de Ian Fleming, que conociera una adaptación “seria” hace pocos años, interpretada por el actual Bond, Daniel Craig.

TRAMPA 22 / Catch-22 / Mike Nichols (116’) EE.UU., 1970 / s.t. españoles / Alan Arkin, Orson Welles, Jon Voight, Paula Prentiss. Martin Sheen, Martin Balsam, Richard Benjamín, Anthony Perkins, Arthur Garfunkel. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Basada en la famosa novela homónima de Joseph Heller, esta feroz sátira antimilitarista en clave de humor negro narra la historia de un grupo de pilotos norteamericanos en Italia, durante la Segunda Guerra Mundial, en 1944. Un filme destacado en la época.

WATERLOO / Serguei Bondarchuk (129’) Italia-URSS, 1970 / s.t. españoles / Rod Steiger, Christopher Plummer, Virginia McKenna, Orson Welles. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. El 18 de junio de 1815, en la llanura de Waterloo, Bélgica, tuvo lugar la batalla decisiva en la carrera militar de Napoleón Bonaparte. El filme recrea los preparativos y el histórico combate bajo la dirección de Serguei Bondarchuk, realizador de La Guerra y la Paz, quien contó con enormes medios (28 millones de dólares), un reparto internacional de primeras figuras y miles de figurantes para poner en pie esta fastuosa superproducción. Nota: algunos textos no están traducidos del inglés.

LA DÉCADA PRODIGIOSA / La décade prodigieuse / Claude Chabrol (104’) Francia-Italia, 1971 / doblada al español / Orson Welles, Marlène Jobert, Anthony Perkins, Michel Piccoli, Guido Alberti, Ermanno Casanova, Mathilde Ceccarelli, Eric Frisdal. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Theo Van Horn es un magnate excéntrico que vive en un castillo con su joven esposa, a la que ha cuidado desde que la adoptó en un orfanato. Adopta también un hijo, que se convierte en un extraño escultor. En esta extraña atmósfera se desarrollará una sórdida historia basada en el secreto, el incesto y el chantaje. Estreno en Cuba.

ABAJO EL TELÓN / Cradle Will Rock / Tim Robbins (134’) EE.UU., 1999 / s.t. españoles / John Cusack, Susan Sarandon, Vanessa Redgrave, John Turturro, Rubén Blades, Joan Cusack, Philip Baker Hall, Bill Murray, Emily Watson, Cherry Jones, Angus Macfadyen, Cary Elwes, Paul Giamatti. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. En los convulsos años treinta, de marcado acento político, John Houseman y Orson Welles preparan el estreno en Nueva York de la controvertida obra musical de corte social Cradle Will Rock, mientras el muralista mexicano Diego Rivera se enfrenta al multimillonario Rockefeller en defensa de la libertad de expresión y surge el Comité de Actividades Antinorteamericanas. «Tim Robbins, guionista y director, se toma ciertas libertades con los hechos pero crea una fascinante mezcla de personalidades, ideas e ideales» (Leonard Maltin). Estreno en Cinemateca.

YO Y ORSON WELLES / Me and Orson Welles / Richard Linklater (109’) Reino Unido, 2009 / s.t. españoles / Zac Efron, Christian McKay, Ben Chaplin, Claire Danes, Zoe Kazan, Eddie Marsan, Kelly Reilly, James Tupper. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Broadway, noviembre de 1937. Un joven estudiante, Richard Samuels se presenta a un casting en el Teatro Mercury, durante la producción de “Julio César”, drama shakesperiano que dirige Orson Welles, un director que, aunque aún no ha debutado en el cine, ya es famoso… Adaptación de la novela de Robert Kaplow. Christian McKay fue nominado a los premios BAFTA y Critics’ Choice Awards al mejor actor de reparto en este interesante filme del sobrevalorado director de Boyhood. Estreno en Cinemateca.

FILMES PENDIENTES DE EXHIBICIÓN

EL RELICARIO / Rafael Gil (88’) España, 1970 / Carmen Sevilla, Arturo Fernández, Tomás Blanco, Jesús Guzmán, Amparo Martí, Rafael Alonso, Matías Prats. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Mientras ve por televisión una corrida de toros en la que participa su hijo Luis, el matador Rafael Lucena muere de un infarto al descubrir en la plaza a Virginia, una mujer muy parecida a Soledad, el gran amor de su padre, que murió por su culpa tras una cornada en la Plaza de Las Ventas. Tanto Luis como su hermano Alejandro conocen a la cantante Virginia y se enamoran de ella. Pero cuando Luis sufre una grave cornada, empieza a sospechar que quizá Virginia atraiga la mala suerte… El Relicario de José Padilla del que Rodolfo Valentino dijo que era “la más bella canción de amor”, ha sido inspiración y título de diferentes películas. En 1927 dirigida por Miguel Contreras Torres y con el torero Juan Belmonte. En 1932, dirigida por Ricardo Baños sin la autorización del compositor que obtuvo la paralización de su estreno que se llevo a efecto después de una indemnización de 250.000 pesetas. Esta versión de 1970 es el homenaje del director Rafael Gil a un compositor que admiraba y cuya canción Mírame había utilizado en La reina de Chantecler. Su música es el leit motiv de la historia, desde su comienzo acompañando la corrida hasta el final con las notas inmortales de José Padilla. Estreno en Cinemateca.

PERFUME DE MUJER / Scent of a Woman / Martin Brest (150’) EE.UU., 1992 / s.t. españoles / Al Pacino, Chris O’Donnell, James Rebhorn, Gabrielle Anwar, Philip S. (Seymour) Hoffman, Richard Venture. DVD, Sonido Estereofónico. Colores. Frank Slade es un malhumorado oficial de la reserva del ejército norteamericano, retirado, pues sufre de ceguera. Durante el fin de semana de Acción de Gracias el joven estudiante Charlie Simms, contratado por la familia de Slade, se queda en su casa para servirle de lazarillo y procurar que no beba mucho. Pero Frank tiene otros planes: irse a la gran ciudad de Nueva York… Nueva versión o remake de la película italiana de 1974. Al Pacino ganó el Oscar al mejor actor, y el filme recibió tres premios Globos de Oro: mejor película dramática, actor (Pacino) y guión. Fue, además, candidata al premio BAFTA al mejor guión adaptado. El relicario y La violetera, canciones del compositor español José Padilla, figuran en su banda sonora. Estreno en Cinemateca.

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La Cinemateca de Cuba, miembro de FIAF y de CLAIM, es una institución cultural, creada en 1960, con el propósito fundamental de garantizar la protección indefinida del patrimonio cinematográfico nacional y de contribuir al desarrollo cultural cinematográfico del público. Persigue estos objetivos mediante la localización, adquisición, conservación, restauración, catalogación y exhibición de películas de interés artístico, técnico, social, histórico, político o cultural en general, así como su correspondiente documentación, relativa a toda la historia y desarrollo del cine nacional y mundial.  

 

Las actividades de la Cinemateca, por su naturaleza, requieren un ambiente de concentración, como conviene a todo museo, por lo que se exigirá el mayor orden y se tomarán las medidas necesarias para evitar que se distraiga la atención del público durante las exhibiciones. Como parte de estas medidas, se solicita que los espectadores que posean teléfonos celulares los desconecten durante las funciones.

 

Es importante recordar que la Cinemateca cierra sus puertas los lunes. En estos momentos hay dos funciones diarias, a las 5:00 y a las 8:00 p.m. en la Sala Chaplin y otras tantas funciones (2:00 y 5:00 p.m.) en la Sala Charlot. Salvo expresa indicación, en la Cinemateca sólo se admiten mayores de 16 años. Los niños y adolescentes tienen a su disposición la Cinemateca Infantil y Juvenil todos los sábados y domingos a las 2:00 p.m.

Las taquillas del Chaplin estarán abiertas 30 minutos antes de cada función y cerrarán 5 minutos antes. Una vez comenzada la proyección no se permitirá el acceso a la sala. Se ruega al público que una vez terminada cada función deje libre la sala para la tanda siguiente. La Cinemateca se reserva el derecho de alterar los programas u horarios en caso de necesidad. Salvo que se indique lo contrario, la entrada en la Cinemateca no requiere de pase o invitación alguna, y se efectuará mediante el abono correspondiente en taquilla.

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Programación y Notas: Antonio Mazón Robau

Agradecimientos: Embajada de Francia, Alianza Francesa, Cinemanía; Antonio Fontiveros, Armando Cid, Arístides O’Farrill, Pavel Alfonso, Raúl Rodríguez, José Antonio Martínez Suárez, Reynaldo Alvarado y la Mediateca «André Bazin» (Escuela Internacional de Cine y TV).